Le concept de cette collection est de redonner une âme et un usage à ces objets et textiles indésirables ou oubliés, collectés dans des boutiques de recyclage et des vide grenier autour de Tokyo. Les pièces de la collection redonnent de la valeur à ces objets, en les intégrant dans des vêtements et accessoires.

Les objets chinés sont fabriqués à l’aide de techniques traditionnelles oubliées ou dépréciées. La collecte d’objets est principalement axée sur des pièces en vannerie, dont l’aspect tissé les situent entre objets de la vie quotidienne, accessoires, et textile.

Afin d’intégrer ces objets dans les vêtements, et de créer une cohésion visuelle, ils sont assemblés entre eux par des techniques inspirées de traditions japonaises, comme la vannerie ou le nouage. Certaines pièces sont, par exemple, réalisées à l’aide de la technique de vannerie de bambou avec des bandes textile. D’autres, faisant écho au milieu de vie de nombreux Yokai aquatiques, comportent des lignes suivant la structure du corps, semblable aux équipements de plongée sous-marine. De plus, les pièces sont conçues modulaires et transformables, grâce à des détails empruntés au sportswear, permettant de faire évoluer le vêtement ou l’accessoire.

L’esthétique globale des Yokai (Rokurokubi, Dodomeki, Futakuchi onna, Shīsā, Bakezōri, Nopperabō...), a inspiré des formes telles que des yeux, langues, ou volumes sinueux. L’aspect sexuel et non genré, également inhérent aux Yokai, est également retranscrit dans la collection.

Le tout crée une silhouette fluide et dynamique, s’appropriant les caractéristiques monstrueuses et surréalistes des Yokai, tout en transmettant un message de préservation de l’environnement, cher à ses derniers.